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Le saviez-vous ?

Caractéristiques de l'art japonais

S'il est une caractéristique bien unique de l'art japonais, c’est qu’il met l'accent sur la décoration et utilise beaucoup d'expressions réalistes.

Si vous regardez les expressions faciales des statues bouddhistes japonaises, vous pouvez voir des expressions vives et menaçantes qui ne peuvent pas être vues dans les statues bouddhistes chinoises ou coréennes, et même dans les sculptures de moines célèbres, vous pouvez voir qu'elles sont exprimées avec réalisme et parfois exagéré.

Depuis que le Japon a commencé à développer son art en acceptant des traditions telles que la peinture ainsi que la sculpture de Chine et de Corée, l'influence du continent est devenue de plus en plus remarquable.

Pendant la période Fujiwara, la culture aristocratique s'est développée. Ces derniers ont également apprécié les arts. Ils ont patronné des œuvres telles que les œuvres d'art de Genji Monokatari, qui sont très décoratives et expriment une sensibilité délicate, adaptées au goût des aristocrates japonais. Les différents parchemins qui ont suivi (parchemin de l'enfer, shigishan engi emaki) montrent des représentations réalistes et grotesques introuvables en Chine ou en Corée. 

Ce faisant ainsi, ils ont créé leurs propres traditions.

Dès lors, de splendides paravents ornés de châteaux de seigneurs médiévaux apparaissent, et une culture artistique très japonaise se développe. Les gravures sur bois modernes représentaient la culture théâtrale japonaise telle que l'ukiyo-e.

Ces œuvres remarquables ont influencé des peintres impressionnistes tels que Van Gogh.

Les Japonais consomment l'art [日本美術] du continent depuis l'Antiquité. La tradition de l'art japonais après l'ère moderne a apporté un grand changement avec l'introduction de la civilisation occidentale à l'ère Meiji.

L'Académie des beaux-arts de Tokyo et l'Académie des beaux-arts Nihon, dans lesquelles Denshin Okakura a joué un rôle de premier plan, sont devenues une base importante pour promouvoir la modernisation de l'art japonais en mettant l'accent sur la peinture japonaise.

Hisida So [菱田春草], Yokoyama Daikan [橫山大觀] et Shimomura Kanzan [橫山大觀] sont des maîtres pionniers de la modernisation de la peinture japonaise. 

D'autre part, Takahashi Yuichi [高橋由一] et Asaichu [淺井忠] ont appris la peinture étrangère des Occidentaux et ont peint des œuvres qui correspondaient au goût des japonais, tandis que Kuroda Seiki [黑田淸輝] a étudié en France et a apporté un vent nouveau à l’art.

Dès lors, l'art japonais fut en contact permanent avec l'art occidental, et divers styles se développent.

Pour référence, en ce qui concerne l'art chinois, il a joué un rôle de premier plan dans la culture de l'Asie du Nord-Est depuis l'Antiquité et a eu une grande influence sur la Corée et le Japon.

Tout d'abord, l'art chinois est plus ancien que celui de la Corée et du Japon. De plus, il montre une grande diversité comprenant différents éléments.

L'art chinois est principalement basé sur des mythes, des légendes et des idées confucéennes chinois. La période des dynasties du Nord et du Sud était une période où l'art bouddhique s'épanouissait, et c'est pendant la dynastie Song que le style actuel de la peinture de paysage est véritablement apparu en Chine.

En plus de la tradition de la peinture de paysage propre au peuple chinois, l'art chinois a été influencé par l'hellénisme dans le cas de la sculpture bouddhiste en Occidentale ainsi que par la peinture et la sculpture en Asie centrale.

On peut dire que ces caractéristiques existent dans l'art des trois pays, et si elles ont une importance historique, vous pouvez voir l'échange artistique entre ces trois pays.

Tout d'abord, la Chine a transmis à la Corée l'art bouddhiste orthodoxe et la peinture de paysage à partir de la période des Trois Royaumes, et la Corée a contribué au développement de l'art japonais en diffusant activement la culture artistique de la période Asuka au Japon. 

On dit que l'art coréen se caractérise par la grâce, l'élégance et la simplicité, comme cela est toujours exprimé. Si vous prenez la porcelaine de Buncheong, par exemple, elle a l'air grossièrement faite, mais il y a une beauté simple en elle, et on dit que le Japon était jaloux de cette technique de cuisson de poterie brute et non raffinée.

Parmi les traits distinctifs de l'art coréen, on peut citer les peintures murales des tombes de Goguryeo, l'artisanat des métaux précieux de Silla, le céladon de Goryeo et la porcelaine blanche de Joseon.