Death Note - part 2/7

Production

L’idée de Death Note est dérivé d'un concept plutôt général impliquant des Shinigami et des "règles spécifiques". L'auteur Tsugumi Ohba voulait créer une série à suspense parce que le genre avait peu de séries à suspense accessibles au public. Après la publication du chapitre pilote, la série ne devait pas recevoir l'approbation en tant que bande dessinée en série. 

 

Apprenant que Death Note avait en fait reçu l'approbation et que Takeshi Obata créerait l'œuvre d'art, Ohba a déclaré qu'il "ne pouvait même pas y croire". En raison de réactions positives, Death Note est devenu une série de mangas sérialisés.

Des « vignettes » incorporant le dialogue, la mise en page du panneau et les dessins de base ont été créées, revues par un éditeur et envoyées à Takeshi Obata, l'illustrateur, avec le script final et la mise en page du panneau « principalement terminée ». Obata a ensuite déterminé les expressions et les « angles de caméra » et a créé l'œuvre d'art finale. 

Ohba s'est concentré sur le tempo et la quantité de dialogue, rendant le texte aussi concis que possible. Ohba a commenté que "lire trop d'expositions" serait fatiguant et affecterait négativement l'atmosphère et "l'air de suspense". L'illustrateur a une licence artistique importante pour interpréter les descriptions de base, telles que "bâtiment abandonné", ainsi que la conception des Death Notes eux-mêmes.

Souvent, le brouillon original était trop long et devait être raffiné afin de finaliser le « tempo » et le « flux » souhaités. L'écrivain a fait remarquer qu'il préférait lire attentivement les "deux ou quatre" chapitres précédents pour assurer la cohérence de l'histoire.

Le programme de production hebdomadaire typique consistait en cinq jours de création et de réflexion et un jour d'utilisation d'un crayon pour insérer le dialogue dans des brouillons ; après ce point, l'écrivain a faxé tous les brouillons initiaux à l'éditeur. Le programme de production hebdomadaire de l'illustrateur impliquait un jour avec les vignettes, la mise en page et les crayons et un jour avec le crayonnage et l'encrage supplémentaires.

Les assistants d'Obata travaillaient généralement pendant quatre jours et Obata passait une journée à terminer l'œuvre d'art. Obata a déclaré que lorsqu'il a pris quelques jours supplémentaires pour colorier les pages, cela " a gâché le calendrier ". En revanche, l'écrivain a pris trois ou quatre jours pour créer un chapitre à certaines occasions, tandis que dans d'autres, il a pris un mois. Obata a déclaré que son emploi du temps restait cohérent, sauf lorsqu'il devait créer des pages en couleur.

Ohba et Obata se sont rarement rencontrés en personne lors de la création du manga sérialisé. Au lieu de cela, les deux ont rencontré l'éditeur. La première fois qu'ils se sont rencontrés en personne, c'était lors d'une soirée éditoriale en janvier 2004. Obata a déclaré que, malgré l'intrigue, il n'avait pas interrogé son éditeur sur les développements de l'intrigue d'Ohba car il anticipait les nouvelles vignettes chaque semaine. 

Les deux n'ont pas discuté des derniers chapitres entre eux et ont continué à parler uniquement avec l'éditeur. Ohba a déclaré que lorsqu'il a demandé à l'éditeur si Obata avait "dit quelque chose" à propos de l'histoire et de l'intrigue, l'éditeur a répondu : "Non, rien".

Ohba prétend que la série s'est terminée plus ou moins de la manière qu'il souhaitait qu'elle se termine. Il a envisagé l'idée de vaincre Light Yagami avec Light mourant, mais a plutôt choisi d'utiliser la fin "Yellow Box Warehouse". Selon Ohba, les détails avaient été fixés « depuis le début ». L'écrivain voulait une intrigue continue au lieu d'une série épisodique parce que Death Note était sérialisé et qu'il se concentrait sur un casting avec une série d'événements déclenchés par le Death Note.

Lorsqu'on a demandé à Ohba, lors d'une interview, si la série était censée consister à profiter des rebondissements de l'intrigue et de la guerre psychologique, Ohba a répondu en disant que ce concept était la raison pour laquelle il était "très heureux" de placer l'histoire dans Weekly Shōnen Jump.

L’intrigue

La trame principale de l'histoire est le "Death Note" lui-même, un cahier noir avec des instructions (connues sous le nom de "Règles du Death Note") écrites à l'intérieur. Lorsqu'il est utilisé correctement, il permet à n'importe qui de commettre un meurtre, ne connaissant que le nom et le visage de la victime. Selon le réalisateur des films d'action réelle, Shusuke Kaneko, "L'idée des esprits vivant dans les mots est un ancien concept japonais... D'une certaine manière, c'est une histoire très japonaise".

L'artiste Takeshi Obata considérait à l'origine les livres comme "quelque chose que vous penseriez automatiquement être un Death Note". Décidant que cette conception serait encombrante, il a plutôt opté pour un cahier universitaire plus accessible. Les Death Notes ont été conçus à l'origine comme changeant en fonction du temps et du lieu, ressemblant à des rouleaux dans l'ancien Japon ou à l'Ancien Testament dans l'Europe médiévale. Cependant, cette idée n'a jamais été utilisée.

Thèmes

L'écrivain Tsugumi Ohba n'avait aucun thème particulier en tête pour Death Note. Lorsqu'il a été poussé, il a suggéré : "Les humains finiront tous par mourir et ne reviendront jamais à la vie, alors donnons tout ce que nous sommes en vie". Il a poursuivi en disant qu'"aucun humain n'a le droit de porter un jugement sur les actions d'autrui. Personne ne devrait se prendre pour Dieu". Il a dit que le discours culminant de Near sur le bien et le mal était enraciné dans ses propres croyances.

Dans un article de 2012, l'auteur Jolyon Baraka Thomas a qualifié Death Note de thriller psychologique sorti à la suite de l'attaque au sarin dans le métro de Tokyo en 1995, affirmant qu'il examine la tendance humaine à s'exprimer à travers des sectes « horribles ».

Chapitre pilote

Le processus de Death Note a commencé lorsque Ohba a apporté des vignettes pour deux idées de concept à Shueisha; Ohba a déclaré que le pilote de Death Note, l'un des concepts, a été "bien reçu" par les éditeurs et a suscité des réactions positives de la part des lecteurs. Ohba a décrit le fait de garder l'histoire du pilote à un chapitre comme "très difficile", déclarant qu'il a fallu plus d'un mois pour commencer à écrire le chapitre. Il a ajouté que l'histoire devait faire revivre les personnages tués avec le Death Note et qu'il "ne se souciait pas vraiment" de ce dispositif de complot.

Obata a dit qu'il voulait dessiner l'histoire après avoir entendu parler d'une "histoire d'horreur mettant en scène un Shinigami". Selon Obata, lorsqu'il a reçu pour la première fois le brouillon créé par Ohba, il "ne l'a pas vraiment compris" au début, et il voulait travailler sur le projet en raison de la présence du Shinigami et parce que le travail "était sombre".   

Il a également dit qu'il s'interrogeait sur la progression de l'intrigue au fur et à mesure qu'il lisait les vignettes, et si les lecteurs de Jump aimeraient lire la bande dessinée. Obata a déclaré que bien qu'il y ait peu d'action et que le personnage principal « ne dirige pas vraiment l'intrigue », il a apprécié l'atmosphère de l'histoire. 

Ohba a apporté le brouillon du chapitre pilote au département éditorial. Obata est entré en scène plus tard pour créer l'œuvre d'art. Ils ne se sont pas rencontrés en personne lors de la création du chapitre pilote. Ohba a déclaré que le rédacteur en chef lui avait dit qu'il n'avait pas besoin de rencontrer Obata pour discuter du pilote. Ohba a dit "Je pense que ça a bien marché"...

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